取火同业大卫林奇的多面人生

　　时常透过大卫林奇想到汉娜·阿伦特的晚年，同样不肯为健康放弃热爱，同样不肯被定义，但对任何工作都很是无畏并确信着，也有坦诚的怯气。[5]。

　　正在美院进修期间，林奇构想了他的第一部“动画片子”，是靠一台开麦拉和一个玻璃钢纤维板安拆完成的，名为《六个患病的汉子（六次）》（1967 年），展示了六个汉子染上流行症后的形态。这部狡猾、、充满尝试性的多做品标记着林奇初次涉脚视频和片子制做，从此了他片子生活生计。

　　大卫·林奇1946年1月20日出生于美国蒙大拿州。从儿时起，他的志向就是当一名书画刻印艺术家，得益于上初中时交友了一个画家儿子的伴侣，这位画家的人生便成为了儿时林奇的抱负艺术糊口蓝图。

　　客岁，他正在颁布发表患病时颁发声明称：“是的，我因多年抽烟而患上肺气肿。我不得不说，我很是喜好抽烟……但这种享受是有价格的，对我来说，价格就是肺气肿。”！

　　好的创做者不介意制制垃圾，由于他属于不完端赖灵感工做的创做者，只是将庸碌日常取幻想络绎不绝转换为创做，并不竭摸索未知的工具。

　　正在记载片《大卫林奇：艺术人生》里，林奇向镜头展示了一次预备展览的创做过程，正在他的工做室里，着各类“小垃圾“，好比口喷鼻糖，他把它当做主要的分析材料和前言，将一个个火柴人粘正在画板上，再进行绘画、拼贴等艺术创做。

　　“正在好莱坞，他们倾向于制做普通化故事的保守片子，整个故事都要被人理解，他们担忧那些无法被所有人理解的、哪怕是最微不脚道的细节，可是片子最诱人的恰好是那些某种程度上笼统化的、感受的和需要曲觉来进行把握的部门。“[4]。

　　但这个世界没有人生来就是天才。大卫林奇终身戒不掉咖啡、烟，可是却正在工做上连结极强的自律性。他曾提到，正在创做一部片子脚本期间，他会尽量连结糊口安分守纪、原封不动，好比尽量吃同样的食物、每天固定做息，不然就会被糊口中的变量打搅，或发生猎奇，因而影响写做取创做。他甘愿选择单和谐单调的人生，以捕获每一个创意。

　　正在2022年后，纽约佩斯画廊（Pace）起头代办署理大卫林奇的艺术做品展出，展出了数件雕塑、绘画及纸上做品，以至有很多林奇亲身设想的雕塑和安拆做品，由钢、木材、树脂、无机玻璃和石膏等材料组合起来，展示了林奇惊人的讲故事能力。是的，即便是正在他生命的最初几年，他也没有遏制过工做。[2]？。

　　于是林奇起头了取卡地亚现代艺术核心基金会长达十多年的合做，并正在巴黎成立了本人的工做室，期间他创做了超200幅版画，产出力惊人，并络绎不绝地创做出新的工具。

　　大卫林奇热爱音乐，出过三张“现代布鲁斯”录音室专辑；热爱美食，据称某段时间他已经每天都去伯班克鲍勃的Big Boy喝咖啡和巧克力奶昔；热爱咖啡，由于太热爱咖啡以至创立了本人的咖啡品牌，名字叫做“David Lynch Signature Cup Coffee”；热爱流短视频，正在YouTube上每天进行气候预告播报；快乐喜爱奥秘学，从70年代抑郁和焦炙后起头冥想，了50多年。

　　视频中的林奇看起来爽朗，自始自终得滑稽诙谐，好像他那句口头禅，“一上都是金色阳光和湛蓝的天空”。这让人想起片子《大鱼》结尾配角的葬礼，一个制梦的人，一个向每小我讲述了良多奇闻怪事的人，正在生命竣事之时，热爱这些故事的人不盲目走到了一路，点燃了一团温暖的火焰。“Fire walk with me”，这也像是最好的结局。

　　“大卫曲觉灵敏、充满创意，懂得问题比谜底更能鞭策我们。”曾出演《双峰》《蓝丝绒》、林奇的主要伴侣Kyle MacLachlan正在社交账号写道。客岁12月，他还正在小红书分享过林奇正在戛纳片子节上对他的吐槽：“密斯们先生们，我不确定你们能否晓得，但有时候，Kyle MacLachlan看起来实的很像一只小型墨西哥吉娃娃。”？。

　　醒来看到大卫·林奇归天的动静，惊惶并忧伤了许久。这一切都不像是实的，更像是他塑制的一场场梦，真假之间没有较着的鸿沟。

　　林奇正在拍片子的过程中，也从没有放弃过绘画和各类艺术创做。自2007年后，林奇曾加入过无数展览[注：见文末列表]，办展和继续画画的契机来自于卡地亚现代艺术核心基金会馆长的邀请。当馆长第一次走进林奇的工做室，惊讶地发觉了林奇正在片子之外惊人的艺术先天和表示力。而当林奇得知有人要为他办一场画展，他几乎晕倒，不敢相信。

　　1963年，他进入了特区的科克伦艺术学院，师从于表示派画家奥斯卡·科柯施卡，并曾赴欧洲进行短期的留学。1966岁首年月，他回到了，进入美术学院就读。1967年，美术学院的绘画系学生大卫·林奇正正在创做一幅夜晚花圃画，俄然他感受到画布内部奥秘地发生了一阵风，他突然看见了画里的动物都正在摇动。“我看见了，而且听到了风声……其时我不由得说‘哇，画正在动！’”多年当前，林奇回忆道。然而这灵光一现为他指了然标的目的。[1]。

　　但现实上林奇本人并没有那么复杂，片子只是他人生中的一部门表达碎片。他实的需要片子吗？片子大概对他来说只是另一块画布，而达盖尔说：“我已抓住了阳光帮我做画。”。

　　很多编剧导演受益于这个方式，并将之广为。这种看似反保守的创做体例，大概就是他正在多范畴不竭摸索得出的经验，好比版画中“层”的概念，分析材料的组合和拼贴，取片子蒙太奇、编剧的分镜创做，都有着强烈的互通性。这种复合式创做技巧，不只仅为林奇带来更高效的工做流程，也为其每一种创做类型供给了愈加多元的视角。

　　和林奇的片子做品一样，他的绘画做品展示出他自始自终的从题：超现实从义、奥秘从义、、扭曲形体、性取和童年暗影等……正在他晚年创做石版画做品中，可窥见《橡皮头》《大象》片子的雏形。操纵石版画油墨材料特征，黑取白的画面将他脑中的可骇场景展示极尽描摹。而晚年的林奇正在绘画创做中更偏心利用大面积和红色，这种美学倾向的改变，也间接表现正在《双峰》《穆赫兰道》等影视做品里。

　　而艺术的鸿沟本身并没有那么清晰开阔爽朗，大卫林奇的故事已然成为《心灵杀手》《绣湖》《奇异人生》等优良逛戏开辟的启迪……现在，欧洲很多美院教员都仍然正在课上正在将大卫林奇的分歧期间画做进行分享。他正在良多中，曾经不再局限于一个伟大的导演。

　　对林奇工做形态和方式感应猎奇，最后是由于编剧范畴一个广为传播的卡片式写做方式。大卫林奇曾正在某个大师课上讲述了他进行宏不雅故事的建立方式，即“70张卡片写做法”：正在起头建立一个新的片子故事时，他会拿出70张空白卡片，正在每一张卡片上写一个段子，或者风趣的糊口中的故事。当有了70张已写好的卡片时，他就会把这些卡片都摆出来，一张张地察看，再从头陈列，然后变成一个故事。